История фотографии, Её прошлое и настоящее Опции

[RINA]

История фотографии

Для быстрого перехода к выбранной статье-нажмите на выбранною тему.



Содержание этой темы:

1. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
2. 1.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
3. 2.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
4.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
5. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
6. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
7. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
8. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
9. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
10. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
11.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
12. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
13.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
14.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
15.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
16.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
17.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
18.!!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!
19. !!! Скрытая ссылка !!! Зарегистрируйтесь, чтобы её увидеть!

[RINA]

Иллюзия реальности, порождаемая историей Фотографии



Весьма полезное занятие – читать одновременно две книги на тему «история фотографии», изданные с разницей в двадцать лет. Обе книги представляют собой скорее «иллюстрированные истории», чем труды профессиональных историков, занимающихся исследованием прошлого фотографии. Оба автора: Питер Поллак, много лет руководивший отделом фотографии в Чикагском художественном институте (США), и Кантен Бажак, работающий хранителем музея д’Орсе (Франция) – в разное время исследовали один и тот же феномен – изобретение и распространение фотографии. Подходы авторов в целом схожи, но каждый вносит своё видение разбираемого предмета.

Нажмите для просмотра скрытого текста

Питер Поллак сосредоточил своё внимание на кратких заметках, фиксирующих сложные библиографические и психологические проблемы жизни и творчества не только первых изобретателей фотографии Ньепса (гелиография) и Дагера (дагеротип), Тальбота (калотип) и Брюстера (стереоскоп), Арчера (фото на мокрых пластинах) и Истмэна («кодак»), но и их последователей – фотографов (художников) Нодара, Дисдери, Маргарет Камерон, Рейландера, Робинсона, Икинс – и «самых представительных фотографов» Брэди (фотограф гражданской войны), О’Салливэна, Мьюбриджа и др. Своеобразная история фотографии через судьбы людей, испытавших трудности и лишения ради того, чтобы «сохранить изображения, получаемые в camera obscura, известной со времен Леонардо». Причём, местами создаётся впечатление, что Поллак пытается восстановить историческую справедливость. Его книга начинается так:

«Обычно полагают, что фотографию изобрёл один человек. Когда в 1839 г. фотографический процесс стал широко известен, то его имя было тесно связано с этим изобретением. Но этот “один человек”, Дагер, в действительности не был тем, кто сделал первую фотографию. Её сделал другой человек – Жозеф Нисефор Ньепс – за семнадцать лет до того, как Дагер опубликовал своё важное сообщение в 1839 г. А за четыре года до сообщения Дагера Фокс Тальбот получил негативное изображение на бумаге… В том же 1839 г. Ипполит Байар продемонстрировал в Париже позитивные отпечатки, а Джон Гершель прочитал в Королевском обществе (Академия наук в Англии) свой доклад об изобретённом им способе фиксирования фотографий с помощью гипосульфита, которым и сейчас пользуются в каждой фотолаборатории.

Первым человеком, кто доказал, что свет, а не тепло делает серебряную соль тёмной, был Иоганн Гейнрих Шульце (1687–1744), физик, профессор Галльского университета в Германии. В 1725 г. он случайно смешал мел с азотной кислотой…».


У Кантена Бажака другой принцип описания, он предлагает совершить путешествие по первым пятидесяти годам существования фотографии, воссоздаёт атмосферу тех лет, пытается показать и проследить, как формировалось представление о том, что такое фотография, описывает ожидания и надежды, преграды и ограничения, возникшие на пути её распространения. Его книга начинается стихотворением Льюиса Кэрролла (явного поклонника фотографии) «Гайавата фотограф» (1857). И далее следует сообщение о том, что:

«7 января 1839 г. Академия наук в Париже собралась на очередное заседание. Взявший слово астроном и физик Луи-Франсуа Араго представил собранию новый процесс воспроизведения изображений, получаемых чисто “механическим” путём в приборе, похожем на приспособление, известное как “камера-обскура” (“тёмная комната”) и с XVII в. использовавшееся художниками в качестве своего рода рисовальной машины».

К. Бажак обращает внимание на роль государства, которое выкупило патент у изобретателей и способствовало свободному распространению, укоренению и развитию фотографии. Как только «народ узнал про “вечное зеркало, полностью сохраняющее отпечаток”, он поспешил увлечься новинкой…». Спрос на портреты породил множество фотоателье: именно фотопортреты, как в Европе, так и в США, становятся главным товаром. События развиваются так быстро, что уже к середине 1860-х происходит переход от стадии ремесленничества к системной, полупромышленной фазе, а с появлением отпечатков на бумаге становится возможным размножение фотоизображения. Возникает фотография как массовая практика. И вот что интересно: Бажак лишь вскользь упоминает о том, что фотография приобретает новую характеристику, которую можно обозначить как универсальность, в том смысле, что наступило время, когда каждый человек, или «любой человек», может приобщиться к изобразительной практике. П. Поллак, описывая изобретение (1988) Истмэна – любительскую камеру «кодак», – лишь фиксирует «появление первого общедоступного искусства, которое завоевало всемирную популярность». Но это был существенный сдвиг – и не только технологический, но и культурный и социальный. Это искусство «механической регистрации изменило длительность мира и его поверхность». В сословной культуре XIX в. конструкция «любой человек» была не возможна. Заказать портрет (живописный, карандашный или любой другой) мог позволить себе не каждый человек, и на портрете изображался не любой. Фотография становится медиумом, который даёт возможность изобразить всё и всех, любое пространство и любого человека. «Новые способы тиражирования» способствуют появлению позиции, в которой одновременно до очень большого количества людей доводятся одни и те же культурные образцы, в том числе и визуальные, появляется/возникает массовая культура…

Структурная организация этих книг разная. Но объединяет их общий обширный фотографический материал, делая воздействие визуальных образов/фотографий гораздо эффективнее письменного текста.

П. Поллак двигается по персоналиям: от зарождения фотографии к мастерам XIX в., а от них – к мастерам современной эпохи. Он использует чёрно-белые фотографии большого формата, питая пристрастие к американской фотографии. Автор считает, что творческие поиски в области фотографии из Европы переместились в США.


«Около 1900 г. центр фотографического искусства сместился… в Соединённые Штаты… Дагеротиписты могли работать только в солнечные дни, которые в Нью-Йорке случаются чаще, чем в Лондоне, – именно поэтому американские дагеротипные портреты повсюду считалась лучшими…».

К. Бажак берёт за основу временную дистанцию. Первая глава посвящена году «рождения» фотографии – 1839-у. Во второй главе представлены 15 лет «от дагеротипа на коллодий». В третьей рассказывается о деятельности фотоателье в 1845–75 гг. В чётвертой – о беспристрастности и разноплановости использования фотографии в различных областях промышленности, экспериментальной науки, охраны правопорядка (1855–80). Пятая глава фиксирует сложности взаимоотношений фотографии и искусства. Глава шестая посвящена распространению фотоизображения и стремительном развитии средств сообщения в 1840–80 гг.

К сожалению, книга издана в варианте pocket book, однако содержит около 150 цветных иллюстраций (дагеротипы, гелиографиче-ские пластинки, калотипы, отпечатки на коллодии, амбротипы и гравюры, карикатуры) и архивные документы, иллюстрирующие историю развития технологии. К. Бажак делает «заметки на полях», в которых поясняет/комментирует многочисленные фотоизображения. О первом изображении, полученном Ньепсом (гелиография «Вид из окна на Сен-Лу-де-Варенн»), созданном в 1826–27 гг., сообщается, что «этот отпечаток не только по праву признан воистину драгоценнейшей инкунабулой истории, но славен и превратностями, которые ему пришлось претерпеть за время своего существования. В 1898 г. эта гелиография выставлялась в Лондоне, но после выставки она пропала. Если бы не усиленные поиски историка и коллекционера Хельмута Гернсхайма, то так бы и оставалась до сего дня эта драгоценность в забвении. В 1964 г. Гернсхайм преподнес её в дар университету штата Техас».

Обе книги написаны ясным и простым языком. Ощущается нечто, напоминающее «ностальгию», переживание авторов от потерь и утрат, которые делят мир на до и после возникновения фотографии; при чтении возникает ощущение непосредственного присутствия, осязания прошлого. Прошлое – продукт культуры, оно существует, поскольку есть потребность в его понимании, изучении и сохранении о нём памяти.


Русский перевод книги Питера Поллака имеет свою историю. В конце 1950-х гг. в нью-йоркском издательстве Гарри Абрамса вышла Иллюстрированная история фотографии: от её истоков до наших дней Питера Поллака. С 1958 г. книга несколько раз переиздавалась в разных странах, появился её сокращённый вариант. Последний и был переведён в 1983 г. В предисловии поясняется, что для первого перевода книги по истории зарубежной фотографии была выбрана именно монография американца П. Поллака, так как у неё есть «важное достоинство, которое более других способны оценить наши (советские) читатели». Питер Поллак поставил снимки фотографов-журналистов рядом с известными работами знаменитых фотохудожников.

«Прекрасно воспроизведённые на страницах книги, снабжённые интересными фактическими свидетельствами, связанными с появлением на свет, фотографии, сделанные журналистами конца прошлого – начала нынешнего столетия.., они ничем не уступают расположенным рядом с ними шедеврам художественной фотографии».

«Автор книги – при всей непоследовательности и методологической противоречивости некоторых оценок (для Поллака как для типичного американца деньги являются мерилом жизненного успеха) – в целом придерживается понимания фотографии как могучей формы документально-подлинного воссоздания реальной действительности».

Сегодня уже известно, что «объективной» фотографии не существует, фотографический «взгляд» не является фиксатором реальности, с самого начала он избирателен или некоторым образом эстетизирован, всякий раз существует конкретная познавательная установка. Тем самым, сама фотография, совпадая с определённой формой познания мира, располагается в диапазоне от феноменологического свидетельства до деконструктивной схемы.

В заключение хотелось бы сказать о том, что история фотографии есть не просто набор хронологических происшествий, но то, что имеет отношение к «встрече»: настоящего и прошлого, чьим посредником выступает интерпретирующее сознание, обеспечивающее как само сочетание времён, так и его возможность быть прочитанным3. Прошлое случается лишь в настоящем, и это событие вызывается к жизни критической позицией того, кто пытается его осмыслить.